这源于时代审美差异。现代观众习惯严密的逻辑闭环,而老派悬疑片常依赖巧合、误会或主观臆断来推动剧情,结尾解释有时显得仓促或牵强。此外,当时的审查环境和受众偏好也导致部分情节处理较为隐晦。理解这一背景,有助于缓解因逻辑跳跃带来的不适感。
对习惯快节奏的现代观众来说,其叙事节奏确实较慢,黑白画面也可能造成视觉门槛。但若能沉下心体会,会发现其布景精致、表演极具张力,尤其是那种旧式公馆的阴森氛围和人物间的微妙猜忌,有着独特的古典悬疑美感。它更像是一部需要细品的年代剧,而非单纯的爆米花电影。
1948年的港产电影,在胜利后大批上海影人南下香港背景下,几位主角都是当时电影红星,也是张帆做女主的不多的电影。罗杰夫就是一个心里变态人格扭曲的人吧,多年前因为嫉妒把自己的老婆杀了,又爱上自己的表妹小燕。最后在秀兰遗像前开枪自杀。片中的几首插曲很动听,总体从剧情等方面来说还不错!
好喜欢!从情感伦理层面或者是神经病理层面,洁夫都是一个非常有趣的有“疑心病”男性形象。摄影手法和氛围感营造都相当到位,三人关系设计加希区柯克式幽灵悬疑,简单又复杂的一个感情故事。 几段插曲也相当不错,缺点是对话走位的舞台感还是太强了
鬼片吧……2016.01
感觉有向好莱坞学习,战后很多中国电影出现很多(悬疑)心理剧,同年除了《小城之春》,还有这部《相思债》与《深闺疑云》,已经开始大量使用内心独白,如同开场第一镜似乎带有人的主观视点、从室外逐渐摇到室内、最终落幅于男主角的侧面中景的窥探性镜头一样,试图进入并窥探人物内心。摄影机调度和人物调度有力,同时运用光线的造型手段刻画人物,对男主角多次使用光线透过百叶窗投射在男主角脸上从而形成的斑驳光影、俯拍镜头,以及男主角与克明谈判时的俯拍、倾斜构图、动静调度(男主角处于反复的运动中,而克明始终坐着)来展现男主角的心理疾病、内心的极大痛苦与畸形的情感。大量使用男主角的主观视点镜头来展现其内心,如小燕弹琴唱歌时与亡妻曾经同样坐在钢琴前唱歌的镜头的切换、立群告诉小燕男主过往的对话戏摇成楼梯上偷听的男主的主观视点
插叙设置,前半部分加入兄妹恋,不明所以较拖沓。进入过去回忆叙事后开始好看,做到了进入男主内心,以内心独白作为视角,窥探一个病态的心理状态的男人内心变化,才使开头部分的铺垫实现意义,让故事更千回百转。演员台词表演比较生硬,舞台腔过重,影响故事表达。想法与费穆有些许同步,都为表达人物内心做足功夫。